On suuruselt teine linn Bulgaarias. Tan maa lõunaosa üks vanemaid linnu ning on tänaseni säilitanud oma iidse. Kultuurilinn on korduvalt oma nime muutnud. Algul nimetati teda Filipp apoliseks Makedoonia Philippe järgi seejärel trimontsiumiks ning lõpuks sai linn nimeks poldin. See oli keskaegsete sääride võimas kindlus, millest on kujunenudki linna praegune nimi Plovdivis. Juba ammustest aegadest voolab siin vanalinna iidne kaaslane Maaritse jõgi. Ta ümbritseb Plavdivi kolme küngast ning jagab linna kaheks. Nende küngaste kaljustel nõlvadel võib näha väikesi omapäraseid maju, mis võiksid paljugi kõnelda oma linna ajaloost. Plovdivis vanalinn võlub oma puhaste, kitsaste tänavatega, kus majad paiknevad tihedalt üksteise kõrval. Ühes vanas majas, kus praegu asub etnograafiamuuseum, kõlab muusika. Ainult sügislehtede sahin võib siin pisut rikkuda illusiooni tõelisest muinasjutumaailmast. Ent niipea, kui muusika on vaikinud, kõlab tugev aplaus mis vahel paisub lakkamatuks innovatsiooniks ja nii on see korduvalt. Siin on sügisene kammermuusikafestival, mis on toimunud juba 17 aastat järjest. Paljud tuntud interpreedi ansamblid võtavad festivalist osa ja kes kordki siin on esinenud, tahab jälle tagasi tulla. Sellega kaasneb mitte ainult kuulajate, vaid ka erinevate riikide muusikaspetsialistide huvi, mis omakorda kõneleb Plovdivis kammermuusika festivali üha suurenevas populaarsusest. Pole just palju festivale, kus oleksid osalenud sellised kuulsad interpreedid nagu Richter, Vaizenberg, maks, Rodal, kuulete ülesvõtted 1980. aasta festivalilt. Finaali Robert Schumanni kvintetti esitavad viimovi-nimeline kvartett ja Belgia pianist Jean-Claude Van den Eiden. Muusika ei kõla mitte ainult vanalinnas tarvitseb meil vaid küngastel talle laskuda, kui oleme kesklinna elukeerises. Siingi võib moodsa arhitektuuri kõrval näha maju, mis on ehitatud möödunud sajandil. Just need võiksid meenutada neid, kes panid aluse Plavdivi muusikaühingule. Need olid Petrucaraczjev ja angel Bucurestlejev. Veel polnud väikinud esimese maailmasõjakahurid, kui Plovdivis hakati ehitama ooperiteatrit. 922. aastal loodi aga juba esimene ooperitrupp. Tähtsat osa trupi loomisele etendasid tolajal Plovdivis elavad vene näitlejad Nikolai kukassov ja Aleksandr kihl. Nad moodustasid ooperitrupi 80-st inimesest. Varsti toodi välja selliseid oopereid nagu Putšiini maid, hambad, flai mass kani, talupoja au ja bidee Karmen. 1953. aasta sügist võib lugeda Plavdivi rahvusliku ooperi tekkimise ajaks. Avaetenduseks olis meetena müüdud mõrsja Ooperi lavastas Peter väitšev. Dirigent oli tema poeg Ruslan Raitšev. Oma eksisteerimise rohkem kui veerandsaja aasta jooksul on Plavdivi ooperiteater kasvanud ja arenenud 110-st lavastusest on 93 olnud ooperiülejäänud, balleti operetilavastused. Ooperirepertuaarist on 20-l korral lavastatud itaalia oopereid, kaheksal korral prantsuse, kuuel vene ja neljal korral saksa ooperiklassikat. Ülejäänud kuulub kodumaisele ooperile. Esimest korda Bulgaarias lavastati Plavdivi ooperiteatris menotti ooper, konsul Raveli Hispaania tund ja tahvlis jah, lae Britteni väike korstnapühkija, Janatšeki, Gadjaga, Panova ning paljud teised. Plovdivis ooperiteatrikunstist on osa saanud kuulajad Belgiast, Taanist, Lääne-Berliinist, Mongooliast, Poolast, Jugoslaaviast ja Nõukogude Liidust Kuulete Susanna aariat Mozarti ooperis Figaro pulm esitavat ihangeeneva ning Plovdivis ooperiteatrikoodi orkester Ruslan raigheri juhatusel. Plovdivis riikliku filharmoonia sümfooniaorkester loodi kohe pärast sotsialistlikku revolutsiooni 1944. aastal. 13. oktoobril 1945. aastal toimus kollektiivi esimene kontsert. Praegu kuulub orkestrisse 90 mängijat, kes kõik on kõrgema muusikalise haridusega. Paljud orkestri pillimehed esinevad ka solistidena. Orkestri baasil on moodustatud mitmeid kammeransambleid, keelpillikvartett, puhkpillikvintett, trio ja kammerorkester. Kõik need väikesed kollektiivid tegutsevad aktiivselt. Pidevalt annavad nad iseseisvaid kontserte. Praeguseni antud üle 3000 kontserdi, mida on olnud võimalus jälgida ligi kahel miljonil kuulajal. Orkestri peamiseks ülesandeks on muusikahariduslik tegevus. Tihti antakse kontserte populaarsetest, klassikalistest muusika teostest, mis haarab mitmes vanuseastmes kuulajaid. Bloovutili riikliku filharmoonia sümfooniaorkestri kavas on muusikat erinevatest ajastutest ja stiilidest, alustades Vivaldistele manist, Bachist, Hendelist läbiromandikute klassikute kuni käesoleva sajandi suur meesteni välja mängitud heliloojate nimistusse kuuluvat Prokofjevi, Šostakovitši, Brittenes, Stravinski, Schellenberg, hindemit, partok, Penderetski, Hanegeer ja paljud teised. Ning loomulikult on esmaülesandeks tutvustada ja populariseerida Bulgaaria heliloojate loomingut läbi aegade. Orkester on esinenud Jugoslaavias, Saksa föderatiivses vabariigis, Itaalias, Rootsis, Poolas ja Tšehhoslovakkias. Koos orkestriga on esinenud mitmed väljapaistvad solistid ja dirigendid. Peadirigendi kohuseid täidab vabariigi rahvakunstnik Tabrin bet kohv, kes on üks omanäolisemaid ja eredamaid isiksusi Bulgaaria muusikakultuuris. Dirigendipuldis on ta seisnud üle 40 aasta. Kuulete Schopeni, Polaneezi, A-duur Plovdivis, riikliku filharmoonia sümfooniaorkestrit juhatab Tobrin bet, kohv. Kunstilise isetegevuse rajajaks Plovdivis peetakse õigusega Angelbucurestlejevi nimelist muusikaühingut, mis asutati 85 aastat tagasi. Ühingu baasil loodud koor on üks väljapaistvamaid taidluskollektiive Bulgaarias. Ta on kõikide oma kodumaa taidlusfestivalide laureaat ning võitnud auhindu koorifestivalidel Debretsinis jalangoleenis jäänud ustavaks oma asutaja angel Bucureslievideaalidele on koor olnud läbi aastakümnete aktiivne bulgaaria muusika propageerija. Taidluskoori baasil loodi Plovdivis filharmoonia juures Bulgaaria esimene professionaalne koor, kelle dirigendiks on Grigor tšekinian. Koori repertuaaris on erinevate ajastute teoseid, sealhulgas ka tänapäeva Bulgaaria heliloojate loomingut, mis on pühendatud Bulgaaria riigi 1300.-le aastapäevale. Koor on esinenud Austrias, Inglismaal, Belgias, Saksa föderatiivses vabariigis, Saksa demokraatlikus vabariigis, Poolas, Ungaris, Tšehhoslovakkias, Jugoslaavias ja nõukogude liidus. Plovdivis riikliku filharmoonia koori esituses kõlavad rahvalaulud tütarlaps põllul ja rõõm aiast ning Peela partoki. Lindude laul. Suurt tähelepanu pööratakse Plovdivis laste muusikalisele kasvatusele üle kogu maa on saavutanud populaarsuse Plovdivis poistekoor. See on tõepoolest noor kollektiiv, seda nii koori enda kui ka liikmete hea poolest. Siin laulavad lapsed seitsmest kuni 12 13 eluaastani. Bulgaaria heliloojate poolt kirjutatud laulude kõrval esitatakse samuti erinevate ajastute muusikat. Plovdivis poistekoori esituses kuulete nüüd Mozarti pale. Laulja koori juhatab Steph kaablangojeva. Nii. Viimasel 10-l aastal on Bulgaarias suurt tähelepanu hakatud pöörama džässmuusika arendamisele. See lõi eeldused Plovdivis filharmoonia džässansambli loomiseks. Ansambli nimi on valged, rohelised, punased ning juhiczan Vesse linn Nikolav. Plovdivis džässansamblit tuntakse juba Saksa demokraatlikus vabariigis Indias, Ameerika Ühendriikides, Ungarisse, Tšehhoslovakkias. Ansambli repertuaaris on kõrvuti valedega džässiklassikast ka tänapäeva noorte Bulgaaria heliloojate palu. Ansambli kõrgest professionaalsusest annab tunnistust liikmete ere individuaalsus. Kasutatakse omapäraseid tämbrid, meisterlikku improvisatsiooni, originaalseid muusikalisi kontseptsioone. WC Lynnikolov, kuldne uks, esitab ansambel valged, rohelised, punased. Plovdivis eriline atmosfäär, tema rikkad traditsioonid ja vastuvõtlikkus kõige uue suhtes loovad suurepärased võimalused erinevate kunstiliikide arenguks. Ja kõige selle keskel. Saarlane ise eriti vastuvõtlik muusika, laulu ja tantsusuhtes, mille juured peituvad rahvakunstirikkas, varamus. Riiklik laulu- ja tantsuansambel Traakia loodi 1975. aastal. End juba on ta saavutanud populaarsuse väljaspool oma kodumaa piire. Esinetud on Alžeerias, Saksa demokraatlikus vabariigis, Indias, Itaalias, Kuubas, Austrias, Ungaris, Tšehhoslovakkias, Poolas. Ansambli kunstiline juht, teeneline kunstnik, koreograaf Kirill Jenev ütles. Võtame oma ansamblisse peamiselt neid noori inimesi, kes on suutelised laulma, tantsima ja kui vaja, siis ka näitlema. Oleme püüdnud selle poole, et meie kontserdid muutuksid etenduseks. Kõlab horo, tantsijad laulavad lauljad ja pillimängijad, tantsivad, tantsivad neiud ja noormehed. Imeline need, kus on igas kehas. Rahvas tõuseb püsti, rahvas tahab ka tantsida.