Tere tulemast klassikaraadio stuudiosse,
kontratenor Martin Karu.
Tervist. Kas otse Londonist? Otse Londonist võib nii öelda, et olen natuke alla nädalale,
on Eestis olnud nautinud meie mõnusat talveilm. No me oleme kuulnud ja lugenud, et sa õpid Londonis,
kill oli muusika ja draamakõrgkoolis klassikalise laulu erialal,
mis aprillikuus seal siis praegu toimub,
kas eksamite periood vist ei ole veel kätte jõudnud? Eksamid ei ole kätte jõudnud, et veebruar eelmine teine
periood oli väga tihe, et toimusid erinevad ooperiprojektid
ooperis stseenide projektid, eksamid toimusid veebruari
alguses ja nüüd aprill on vaheaeg, et on kolm nädalat,
kus kõik saavad koju sõita, puhata ja lihtsalt,
et võtta väike aeg maha, sest et see keskmine term periood,
see on kestnud 11 12 nädalat, ehk siis ta on ikkagi
väga-väga pikk õppejõud, õpilased, kõik väsivad ära selle
väga ülimalt intensiivse perioodi jooksul. Ja nüüd aprilli lõpus sõidangi Londonisse tagasi,
siis hakkab see viimane lõpusirge lõpueksamiks valmistumine,
veel mõned üksikud projektid koolis on ära teha
ja siis täitsa lõpp paistabki. Nii et kui on puhkussiss, sina sõidad kodumaale
ja annad loomulikult kontserte.
Alati niimoodi nagu palju Corelli barokkorkester sind ära
pidi rääkima, et ülestõusmispühadel sinuga koos kontserte anda. Oi, üldse ei pidanud, et ma alati hea meelega tulen Eestisse,
esinen Eestis, kodupublikule on alati soe esineda,
panna just ka ennast proovile, luua endale uusi võimalusi,
uusi võimalusi, uut repertuaari õppida ja seda katsetada.
Ja üldse ei pidanud ära rääkima, et tore on alati koralliga
koostööd teha, olema enne teinud, nüüd võib-olla natuke teistsugune,
see laulan esimest korda.
Ütleme nii, siis tuleb soolokontsert suure barokkorkestriga,
et see on minu jaoks esmakordne, et varem küll olen
barokkorkestri osalenud korduvalt. Sellist suuremat soolokontserdid ei ole varem olnud. On see ettevalmistus siis kuidagi teistsugune ka. Ikka kuna sellel kontserdil tuleb kolm kantaati,
ajaliselt ma laulan 45 minutit, et kolm kandidaati kokku on
keskmiselt 45 minutit ja kui tihti orkestriteostega on see,
et sa vahepeal istud ja puhkad Siskantaatidega nii lihtsalt
ei lähe tavaliselt seal alati terves aeg
ehk siis sa laulad ja sa laulad ja sa laulad,
aega puhata pole üpris hulljulge otsus oli teha kolm nii
erinevat kantaat üksteisest samas ka sarnast
ja noh, seda on ka Inglismaal öeldud, et kas ma olen natuke
hulluks läinud, et sellist kolm nõnda keerulist teost kokku
panna ühel kontserdil ja nende järjest esitada. Siinkohal on vist paslik küsida, et kas sa oled iseendale
sellise keerulise olukorra tekitanud või ütles orkester,
et vot need kantaadid tuleb ette kanda. Ütleme nii, et selle augu kaevasin ma iseendale.
Aga noh, tegu on väga-väga ilusate kontatega jubilate
doominopükste hude kantaat, siis Bachi, tohter,
sünde, neid kahte kantaat olen ma ka enne esitanud.
Aastaid tagasi esitasin ma Tallinn fütrevol varajase muusika
festivalil neid kantaat muidugi erinevatel aastatel
ja nüüd siis kolmas, kõige ütleme nii uhke
ja kulminatsiooni kantaat on Antonio Vivaldi niisi toominus
mille kestvus on umbes 22 24 minutit. Ja seal on ikkagi ainult korralikku kütmist.
Et seal puhata ei saa.
Tõesti, teos on ülimalt lahe, väga teistsugune
ja mitmekesine. No esimene kontsert on teil pühapäeval üheksandal aprillil,
et dirigent on Martin sildas orkestriga on Corelli barokkorkester.
Mitu proovi teil juba koos on olnud siin?
Neljapäevaks? Neljapäevaks on praegu olnud koos üks proov,
just esimene proovi toimus möödunud nädala reedel.
Eestisse saabus on kolmapäeval, otse lendasin proovi,
võime nii-ütelda ja nüüd järgmised proovid nüüd algavadki,
reede laupäev.
Et tulevad sellised intensiivsed proovid,
esimene proov läks väga hästi, selline mõnus,
korralik pikk proov. Inglismaalt on ka mentaliteet, et proovi liiga palju ei tasu
teha liiga briga, seda prooviperiood ei tasu venitada
Inglismaal näiteks üpris tavaline see, et kui sa lähed
kontserte andma orkestriga laulma, siis proov toimub ainult
enne kontserti.
On ka mulle enda kogemus selline, kus proovis ei saa isegi
kõiki teoseid läbi laulda orkestriga ehk siis kontsert on
see koht, kus esimest korda 100 orkestri dirigendiproovid teost. Võib-olla ta valmistab sind hetkedeks, mis tulevad väga
järsku ootamatult, et ta loob sellised natuke võib-olla
teistsuguseid keskkonna, kus kõik muusikud on valmis antud
hetkel seda teost esitama, ilma et prooviperiood venitatakse
liiga pikaks, sest et nagu me ikkagi teame,
siis ka prooviperioodid maksavad, selle jaoks on raha vaja Inglismaal,
rahastus on nii, nagu ta on.
Võib-olla selle pealt kannatab ka proovide periood Inglismaal,
et lihtsalt pikemalt, varasemalt on nii raske muusikuid
kokku tuua ja kõikidele maksta õiglast tasu. Inglismaal on see väga kontrollitud, et kes,
kui palju saab palju transpordi eest kõik kilometraaži pealt.
Huvitav fakt ongi see, et kui tasude Inglismaal võivad
tunduda alguses väiksed siis väga tihti muusikud teenivad
enamik kasumi transporditasude pealt ja kui instrumenti kantakse,
siis kõik instrumendi kandmine on ekstratasu
ja kõik see majutama ületunnid, et seal on kõik väga reglementeeritud.
Ja ma arvan, et see on ka üks põhjus, miks neid proovi
venitada seal liiga pikaks, et Eestis on väga hästi,
et saad teha sellist kolm viietunnist pikka proovi
ja veel kontserdipäeval väike proov enne kontserti,
et et see on ikka ülimalt hästi. Aga kas selle jaoks on õiglane tasu? On Eestis selles mõttes on hästi, vähemalt minu kogemus on selline,
et Eestis tasustatakse hästi, Inglismaal on muidugi natuke
teine seis, aga sealset seda seisu võibki mõjutada ka see,
et konkurents on nii suur.
Inimesi on nii palju ja inimesed on nõus aina väiksema tasu
eest esinema.
Et see on ka põhjus, miks tihti muusikud üritavad
Inglismaalt ikkagi Euroopasse pääseda. No seda on hea kuulda, et siin siis selles valguses on hästi,
aga ma kujutan ette, et, et selleks, et olla laval
ja selles kontserdiolukorras valmis ootamatusteks peab olema
ikkagi väga tugev vundament, et kuidas selleks orkestri
kontserdiks siis tegelikult valmistud, kui neid proove
orkestriga on loetud kordadel. Vastab tõele, eks ta selles mõttes keeruline on,
et orkestriga laulda, kui orkestriga varem koostööd teinud pole,
just nende teoste mõttes koostööd ei ole teinud,
sest et ega sa endal kooli harjutusruumi
või kodus harjutusruumi päris orkestrit kokku ei kutsu,
et lihtsalt ise mõndasid asju proovida.
Aga pigem ongi see põhinüanss selles, et tuleb tunda
partituuri tuleb teada, mis, mida ja kes orkestris samal
ajal teeb, kui sina laulad, tasub tunnetada muusikast
erinevaid vihjeid. Väga tihti ongi see, et orkester mängib sulle meloodia
ja sina tegelikult kordad seda, kas passi liinil viiulid,
jalad, ükskõik kes keegi tavaliselt ikkagi orkestris annab
sulle vihje, näiteks kui on keeruline noot,
kus alustada, siis keegi orkestris tavaliselt mängib selle
ja kui sa oskad selle välja kuulda, siis sellised keerulised
kavatseb kõik väga kergesti ületada, mis ma olen tähele pannud,
mida räägivad just klaverisaatjad Inglismaal,
et kurja, Inglismaale nii rahvusvaheline see kõik noored
lauljad ei keskendu väga enam sellele, mida saatepillid teevad,
näiteks kui klaver mängib, harmooniat ei kuulata
ja see jätab ka klaverimängijad väga raskesse olukorda,
kus laulja üksi ja klaverimängija peab kogu aeg. Elame selle tundega, et äkki ma pean päästma,
sest et mind ei kuulata, et see koostöö laulmise puhul
ja üldse muusika tegemise puhul on ülimalt tähtis,
et see respekt oleks nii klaverimängijate suunas kui vastupidi,
ehk siis kui ma laulan, siis ma tean, millest ma laulan.
Mis teeb orkester, mis teeb klaver, et kõik selleks põhjendatud,
et heliloojad tihti ei kirjuta muusikat lihtsalt,
et kirjutame selle klaveri sinna alla täitsa niisama,
et laulmine on tähtis ja klaver on teisejärguline,
et see ei ole mitte kunagi nii. Nii et oled sa solist või mitte, päris üksi ei tohi sa
kunagi olla.
See Corelli müüsiku kontserdisari kannab pealkirja
kirikupühad maarjamaal.
Praegu on ka ülestõusmispühad meil kohe tulemas.
Kui palju sina ikkagi pead silmas seda, milliseid teoseid,
millisel ajal aastas laulda? Ütleme nii, et need lähvad väga kokku ka pakkumisega,
et kindlasti ma pakun oma teoseid, aga väga tihti ikkagi
tulevad mulle pakkumised, et spetsiifiliselt kirjutataksegi mulle,
et kas sa oled nõus tulema, tegema seda teost sellel ajal ja,
ja noh, siis ma muidugi vaatan, et kas mu graafik lubab
projekti vastu võtta, kas kõik tingimused vastavad sellele,
et ma saaksin projekti vastu võtta.
Ja siis ma seda ka tavaliselt teen, et sellist
spetsiifiliselt ajastamist ma ise ideed praegult väga hästi,
Netcantaadid lihtsalt juhuslikult kukkusidki niimoodi kokku,
et nad täpselt sobivad omavahel kontserti,
mõtestatud töötab väga hästi, aga kuna me ikkagi tegeleme
väga erineva repertuaariga ooperirepertuaariga,
nüüdisooperite repertuaariga, laulu repertuaariga erinevates keeltes,
et minu selline tööväli on väga lai. Ma ei ole seda praegult selliseks niši põhiliseks teinud,
et ikkagi noore artistina tasub oma portfelli hoida
võimalikult lai.
Et siis sellist täpset spetsiifilist plaani tavaliselt ei ole,
et see minu poolt ei tule tavaliselt kui pakkumine tuleb,
et siis ka nende poolt on plaan. Aga ka selline mõtteline ajastumine, et ütleme,
Bachi ülestõusmispühade kantaati saad sa esitada ikkagi
ainult praegu, aga noh, mitte jõuluajal,
eks ju. Just, aga noh, eks seda saab ka öelda, et kõik on
tõlgendamise küsimus, et kuna sellistel kantaatidele on tekst,
on väga olulisel kohal tekst kannab üpris olulist sõnumit tagasi,
seda teksti saab erinevalt tõlgendada, et ma arvan,
et ülistus, kantaat me võime iga kell laulda. Patutegemisest, et patuon ahvatlev teha,
aga seda ei tohiks, sest et kui sa teed pattu,
siis mis kõik juhtub, aga muidugi, kui oled pattu teinud,
siis patusaab ka lunastada, et see on jälle samasugune kantaat,
mida võiks ka teistel aegadel laulda, et minule kui lauljale
tundub see kantaat üpris selline noomiv ja õpetav,
et mida tohib teha ja mida ei tohi teha.
Ja noh, ma arvan, et seda sõnumit võib iga kell levitada,
et see on samamoodi, messias tehakse väga erinevatel aegadel,
kes ütleb, et on jõuludel õige aeg teha,
kes ütleb pärast jõule, kes ütleb enne jõule,
mõnetavad aprillis. Et eks alati saab vaielda, et mis oleks õige aeg teost teha,
et alati on inimesed, kes ütlevad, et see peaks olema sellel ajal,
et see peaks olema teisel ajal.
Aga kui publik kuulata tahab, siis miks mitte teha. Nii sina suhtud sellesse küllalt avatult.
Aga kas nendest kolmest ikkagi väga vanast kontaadist Bachi,
Buxte, Huude ja, või Paldigantaadid, mis nüüd sina saabuval
nädalalõpul ettekannet, kes nendest on sinul midagi ka
praegu õppida ja ma ei räägi võib-olla sellest nagu
muusikalisest materjalist, kuivõrd just nimelt nendest tekstidest,
millele sa ise ka viitasid. Oi kindlasti, mida rohkem nende teostega tegeleda,
esimesed kontaktid, vaid ma arvan, et võtsin kätte äkki neli
aastat tagasi võib-olla isegi natuke rohkem.
Et selle ajaga õpib nii palju juurde, maailmapilt laieneb,
arusaam maailmast muutub elust, muutub enda suhtumisest,
muutub enda isiksusest, et selle aja jooksul muutub arusaam,
et iga aasta, kui sa võtad selle teksti ette,
siis miskit muutub selle selle tähenduse puhul just
ehk siis alates sügavustesse minna tekstiga. Ja eks olgem ausad, need tekstid on päris keerulised,
et kui võtta ikkagi tekst, mis on ikka sadu sadu,
sadu aastaid vana et ka professionaalsed del keele kõnelejatel,
õpetajatel, näiteks saksa keelest on üpris tihti,
on väga raske aru saada, mida on sellega mõeldud.
Ladina ekspertidel on ka päris keeruline aru saada.
Näiteks niisi toominus, mis räägi, et põhimõtteliselt jumala
helistamisest ning sellest, kuidas jumal alati hoiab oma
lastel silma peal ja hoiab neid. Seda saab tõlgendada väga erinevat moodi,
et kui hakata neid ladina tõlkeid lugema internetist,
et siis võib üpris segadusse sattuda, et mida selle
kantaadiga on üritatud öelda, kuna need tekstid on üpris no
sõnu väga palju ei ole.
Samas piisavalt, et sõnum edasi anda, siis see võtab ikka
korralikult sellist tööaega, et need tekstid läbi töötada.
Et ei ole nii, et võtad nood ette, hakkad laulma,
saad kõigest aru, et tihti tuleb ikkagi see protsess on pikem,
et see võtab tavaliselt nädalaid. Kuid mida rohkem sa harjutad, seda uusi nüansse nii
tekstilised kuu muusikaliselt tulevad välja
ja siis võib-olla lõbus, tuleb kõik ümber õppida.
Et see tuleb väga tihti, nende vanade tekstidega tulebki
esile see, et sa arvasid ühte, aga tegelikkus vastab hoopis teisele. Sa ütlesid, et sinu igapäevarepertuaari kuulub ka tegelikult
ooperimuusikat nüüdismuusikat.
Sellise uuema muusika puhul on vähem seda küsimust,
et millal üht või teist asja on paslik esitada. Ma arvan küll, et ma ei tea, kui aktuaalne see teema on ülemaailmselt,
ma ei ole väga sellega ise kokku puutunud millal on paslik,
mida esitada, eks see kõik oleneb kindlasti ka kontekstist,
mis teos on, kuidas seda tavaliselt tehakse,
mis kontekstis seda tehakse, et kes seda teevad.
Aga ta väga oleneb ka tõlgendusest, näiteks hendali Boratooriumid.
Et ka neid pannakse ooperi konteksti.
Et vanasti neid tehti oratooriumi kontekstis üpris sellises
vaimulikus kontekstis, siis kui nüüd neid ümber ooperiteks tehakse,
siis kirjeldatakse väga ümber ilmalikeks. Et ma arvan, et uutele ideedele tasub vaadata avatud pilguga peale.
Ei tasu olla skeptiline.
Kui miskit tehakse, siis ikkagi vahet ei ole,
et millal seda tehakse, lihtsalt alati tuleb teha
kõrgetasemelised ja seda sõnumit, mida muusik annab,
et seda edasi kanda, et lihtsalt niisama asju teha suvalisel ajal,
et sellel mõtet. Sa ütlesid, et veel enne kooli lõpetamist on mõned projektid
Londonis sind ees ootamas, kas sa võiksid nendele ka
natukene valgust heita, et kui sa nüüd aprilli lõpus tagasi
sinna lendad, et millega sa siis seal veel tegelema hakkad? Kui me nüüd aprillis tagasi sinna lendan,
siis esimese asjana tuleb väike laulueksam mis on õppekava osa.
Selle järel. Projekt, mis on põhimõtteliselt koostöö noore ooperi
liberetistiga ning noore heliloojaga, kellega koos me
kirjutame siis teose uue teose, esitame seda,
kahjuks kõlas nimest hool, seal me seda projekti enam ei esita,
kuna jah, kes teab, arvatavasti see Covid tõmbas sellele
võimalusele vee peale.
Et vanasti need kõik projektid olidki, toimusid
või Krarhoolis selles uhkes saalis aga covidi tõttu,
kuigi mul hoole arvatavasti eelistab projekte,
mis toovad neile suuresti raha sisse ja antud projekt ei toonud,
ehk siis koolil ei ole lihtsalt võimalik seda saali enam
üürida ja need projektid on viidud kooli saali üle,
mis on ka muidugi Milton kord kontsert hoolis,
mis on väga uhke saal, väga korraliku akustikaga,
mõnus, eks muidugi, c5 selleks võimul hool lahe olnud panna,
et oled seal esinenud ja laulnud täitsa üksinda. Aga noh, mis seal teha? No aga see päev on veel võib-olla ees.
Ühesõnaga, selline on sinu kevad siis Londonis,
aga mis saab edasi? Noh, ütleme nii, et eks igale õpilasele vaatamata sellele,
mis ametitega ei õpi, on see lõpetamise protsess keeruline.
Et kuna minu magister lõpeb see aasta alles ma alustasin,
nüüd ma juba lõpetan, et siis selline segadust tekitav
ja muidugi ärev aeg tuleb väga palju tuleb ise pingutada,
luua endale võimalusi, otsida võimalusi.
Aga kui ma kooli lõpetan, siis ma tulen Eestisse tagasi.
Tulevad mõned projektid, millest varsti tasub kuulata. Aga veel ei saa öelda midagi. Tasuja veel öelda, et mul on see mentaliteet,
et kui lepingud ei ole allkirjastatud, siis veel ei tasu rääkida,
aga saab silma peal hoida minu kodulehel www punkt Martin
Karu punkt com.
Või otsid üles mind igalt poolt sotsiaalmeediast lihtsalt
Martin Karu igale poole sisse leiate ja tasub silm peal hoida,
et kindlasti ma annan, kui kõik langeb kokku,
et siis varsti kindlasti kuulata, et mis need projektid ka
väga lähitulevikust tulevad, mida Eestis kuulata saab,
et kindlasti tulevad uhked projektid ja tasub kindlasti Sis
kuulama tulla. Tasub seda võimalust kasutada.
Selliseid võimalusi ei tule Eestist tihti.
Ja muidu ongi lihtsalt see, et tööde harjutan,
õpin edasi, võtan erialatunde, käin Inglismaal ennast edasi koolitamas,
üldiselt üritangi luua endale seda võrgustikku,
et ikkagi tööd teha ja võimalikult palju ka välismaal esineda. No nüüd me küll kiiret lepingute allkirjastamist ootab,
vaid saaks teada, mis kõik põnevad saama hakkab.
Igal juhul on suur rõõm, et sa praegu koolivaheajal oled
tulnud Eestisse ja Me mainisime juba seda pühapäeva,
kui üheksandal aprillil Rootsi-Mihkli kirikus te koos
Corelli barokkorkestriga esitate.
Aga te ei jäta ka Tartu publikut külastamata. Just vastab tõele, et siis 11. aprillil,
mis on teisipäev kell kaheksa Tartu Jaani kirikus,
täpselt sama kava, loodetavasti täpselt sama koosseis,
esitame siis uhke kontserdi, et tulge kindlasti kõik kuulama
Tartusse ise just nädalavahetusel olin Tartus väga mõnus linn,
väga rahulik, tõesti nauditav koht.
Kui Tallinnas ei jõua, siis sõitke Tartusse,
võtke nädala algus rahulikult ja tulge kontserd kuulama. Suurepärane aitäh, Martin Karu igal juhul täna
klassikaraadiosse tulemast rahulikke saabuvaid pühi,
ilusaid kontserte siis juba alates pühapäevast suurutanud.
