Reega AEG. Tere õhtust, raadiokuulaja eetris on taas enda klassikalise
muusikasaade raga aeg.
Mina olen laulubis selle kuu Raagaja saadetes kõlavat aspika
Drago kontsertesitused kaasaegsete tippartistide esituses
ning kuulate vestluseid Peeter Volkonski
ja teeli tablagaarne esindaja Imre Khaniga.
Tänases saates kuulame taas ühte Euroopa kultuuriruumist
Indiasse jõudnud instrumenti viiulit esitajaks Kalarannad. 1967. aastal sündinud kala on pärit muusikute perekonnast
ning tema isapoolne onu.
Teen Christian tädi raadium on samuti legendaarsed viiuldajad.
Kala muusikaline treening algas juba kolmeaastase tüdrukuna
tema laulist vanaisa Naren ergial.
Oma pereliinis esindab ta seitsmendat viiuldajat põlvkonda
viiuli kujunemisest intel omaseks muusikainstrumendiks oli
pikemalt juttu Raagaja kümnendas saates. Siinkohal võib lühidalt mainida, et viiul jõudis Indiasse
hiljemalt 18. sajandil ning võeti alguses omaks eelkõige
Lõuna-India ehk karnaatilises klassikalise muusikapärimuses.
Kuigi kala rannat esindab põhjenda muusikalist traditsiooni,
on ta pärit Lõuna-Indiast Chenna eest.
Tema kõige olulisemaks õpetajaks kujunes kaasaegse India
muusikalegendi Mäewattik haarale laulja Charles rats,
kelle käe all Kaala õppis 15 aastat. 2020. aastal surnud pandid.
Šaš rats juhendas kõiki oma õpilasi traditsioonilises
gurusesse süsteemis, mille järgi õpilased ei maksa oma
juhendajale tasu ning elavad koos õpetajaga.
Nagu meenutavat Tšašartsi poeg ja tütar käis õpilaste
juhendamine tihti ka nii-öelda igapäevaste tegevuste kõrvalt.
Näiteks kui isa oli tulnud tagasi pikalt kontsertreisilt,
leidis alati aega, et mängida oma tütrega samal ajal
tähelepanelikult õpilaste individuaalset harjutamist Grease,
kuulates hiljem vigu kohandades. Nagu varasemates saadetes mainitud, järgivad kõiki
instrumendid ühe või teise vokaalkoolkonna stiili.
Loomulikult jõuab iga küps muusik isikliku väljendus laadini,
mida võiks kirjeldada kui varatsioone traditsiooni raames.
Siinkohal on sobiv koht kuulata lühikest muusikalist näidet.
Kalaram naati, guru pandidžastratsi esituses kõlab sügavas
öös esitatav lõuna enderaga.
Tarbaarikanhaadi. Kuulsite Raagadarbaarikanhada lühivormi valitsuses ratsi esituses.
Gala rannatan oma õpetajat meenutanud järgmiste sõnadega.
Ta kohtas kõikuva õpilasi pigem kui enda lapse kala.
Esimesed mälestused kuru muusikast seostuvad raadioga
kuulates pärast kooli, panin siis aastas
ja ehituse ning mõeldes, kui muusika saab olla nii ilus,
siis see on see, mida tahan kogu elu teha.
Kalatädi n raadium tutvustas seda Chazratšile 14 aastaselt. Esimese kontserdi eel peage söörikaala isa
ning panditsas ratsist sani tema õpetaja kui ka ise asendav figuur.
Õppetunnid toimusid kõrvuti formaalselt tundidele ka laval
koos esinedes reisides vee lõunalauas.
Kõige intensiivsemad õpingud toimusid kahenädalaste
laagrites kus õpilaste tunnid kestsid kuus kuni 10 tundi päevas.
Kaalusaates õpetajad ka kontserttuuridel.
Kord saatis hinda valitsus nad kontserdile Namiibiasse. Kahjuks tekkisid koha peal korralduslikud probleemid
ning nad said esineda vaid 15 minutit.
Panditsi ei olnud olukorraga rahul, soovides kuulajatale
pakkuda sügavamat endomuusikakogemust ning ütles esinemise
lõpus publikule, kes soovib tulla mu ruumi kuulata täispikka Rawesitust.
Ta palus kalal võtta oma viiuli ning tablavertaaž
vičekvaatajalt tabla ning belgia neetud ööbimispaigas oli
ametlikult kontserdilt kohale tulnud inimestel võimalik
kuulata nii-öelda privaatkontserti pea kaks tundi tänu
mitmekülgsele treeningule nii lõuna- kui ka põhja indie muusikas. Algaala Ravnaatil olnud lihtne teha koostööd lääne
klassikalise muusika džässmuusika flamenko kui ka
traditsioonilise Aafrika muusika esindajatega.
Kala rannata lõpetanud Rotterdami muusika konservatooriumis
Kiisleri ülikoolist Saksamaal.
Järgnevalt kuulame kalor Hamleti esituses hilisõhtu Raagat
maru pihaga.
Tablal saadab teda maestro jookshomsi, kes esindab Pancia
pika areneb. Kuigi jookshomsi isa oli laulja, hakkasid juba
nelja-aastasena tabla õppima.
Tema olulisemaks õpetajaks sai legendaarne muusik mustade
Allaraka kelle käe all ta õppis 23 aastat.
Stiilile omaselt on kohe kõlama hakkamas esituses lühike
ning enamus Raagata avaldub meloodia ja rütmiinstrumendi
vahelistes improvisatsioonidel.
Kontserdi lõppfaasis on võimalik kuulata ka improvisatsiooni osa,
mida nimetatakse Džugalt fondi, kus meloodia instrument
etamegi fraasidele vastab tabla fikseeritud rütmitsükli raames. Raga maru pyha tuuletuslikuks aluseks loetakse šering
harrastajat mida võib tõlgendada kui romantilise armastuse
elu maitset.
India mõttel omaselt toimib armunute metafoor siin kui
üksikisiku jumaliku alge suhte sümboolne kujund,
klapp öö, teises veerandis esitatav Raaga maru pihaag,
esitajaks skaala Ravnat viiulil jookshomsi tablal. Kuulsite Raagat, Marbi Haag gala rannati Okshomse esituses.
Sellega on tänane saade lõppenud MINA OLEN neurobis.
Kena õhtut ja kohtumiseni.
